Labiausiai laukiami pasirodymai Paryžiuje šiuo metu

Paryžiuje šiuo metu verda teatro gyvenimas. Didelės salės yra išparduotos dėl tokių spektaklių kaip „Liūtas karalius“, kuris ir toliau traukia žiūrovus „Mogador“ teatre, o „Hamiltonas“ vis dar yra hitas „Théâtre du Châtelet“ teatre. Kalbant apie klasikinį teatrą, „Comédie-Française“ siūlo iš naujo suvaidintus klasikinius kūrinius, o privatūs teatrai daugiausia dėmesio skiria originaliems kūriniams, kuriuose vaidina tokie pagrindiniai atlikėjai kaip Fabrice'as Luchini ir Catherine Frot, kurie kiekvieną vakarą pritraukia minias žiūrovų.

Privalomų pamatyti pasirodymų sąrašas

Štai spektakliai, kurie šiuo metu kelia ažiotažą sostinėje.

Žvaigždžių miuziklai:

• „Mamma Mia!“ teatre „Édouard VII“ sužavi ABBA hitais ir užkrečiančia energija.
• Dešimt Dievo įsakymų grįžta modernizuotoje versijoje su naujomis Pascalio Obispo aranžuotėmis
• „Rocky Horror Show“ Lido de Paris teatre kultinių šou gerbėjams

Baleto ir operos pusė:

• „Giselle“ rūmuose Garnier siūlo atnaujintą klasikinio kūrinio versiją
• Gulbių ežeras Kongresų rūmuose su originalia Marius Petipa choreografija
• „La Vestale“ operoje „Opéra Bastille“ sugrįžta po 150 metų pertraukos.

Neabejotinos teatro vertybės:

• Ionesco vakaras Huchette teatre su plika sopranu ir „Pamoka“
• „Comédie-Française“ kūriniai, kuriuose atkuriami didžiųjų klasikų kūriniai

Originalūs įspūdžiai:

• Paryžius je t'aime Nouvelle l'Ève, kad atrastumėte Paryžiaus kabareto dvasią
• Koncertai unikalioje architektūrinėje aplinkoje esančioje Šv. koplyčioje

Šie pasirodymai tinka visiems skoniams ir biudžetams. Būtinai užsisakykite bilietus iš anksto, nes daugelis jų išparduodami likus kelioms savaitėms iki jų pasirodymo.

Svarbios datos ir pasirodymų grafikas

Paryžiaus programa tęsiasi ištisus metus, o kai kurie laikotarpiai yra ypač turtingi. Metų pradžia ryškiai prasideda „Disney on Ice“ pasirodymu „Adidas“ arenoje nuo sausio 2 iki 12 d., o sausio pabaigoje – „Raudonieji bateliai“ Paryžiaus kazino.

Pavasaris atneša daug naujų pastatymų: „Oneginas“ nuo vasario iki kovo mėnesio viešpatauja „Opéra Garnier“, o „Peaky Blinders“ visą kovo mėnesį rodomas „Seine Musicale“. Balandis žymi lūžio tašką – Alexo Lutzo atvykimas į „Cirque d'Hiver“ ir „Don Karloso“ pasirodymas į „Opéra Bastille“.

2025 metų ruduo žada būti išskirtinis. Spalį „Seine Musicale“ teatre bus rodomas „Gulbių ežeras“, o „Théâtre du Châtelet“ ir „Théâtre Laurette“ – „ Hamletas “. Metų pabaigos šventės žada būti įspūdingos: gruodį „Notre-Dame de Paris“ katedra Bastilijos operoje ir „La Cage aux Folles“ Šatlė teatre.

Ypatingų savybių ir originalumo, kurio negalima praleisti

Paryžiaus scena išsiskiria netikėtais bendradarbiavimais ir techninėmis inovacijomis. „Dior Dresses the Nights“ Kongresų rūmuose derina Romos operą su prancūzų aukštąja mada, o kostiumus kuria Maria Grazia Chiuri. Retas neoklasikinio baleto ir šiuolaikinės mados susidūrimas.

Kalbant apie technologinę pusę, „Snieguolė ir septyni nykštukai“ „Gaité Montparnasse“ teatre pasitelkia hologramas ir žemėlapių kūrimą, kad iš naujo atrastų klasikinę pasaką. Vizualiniai efektai visiškai pakeičia tradicinę muzikinio teatro patirtį.

Adaptacijos taip pat stebina. „Juodosios legendos“ Bobino teatre 37 scenose atkartoja šimtmetį afroamerikiečių muzikos, įspūdingame formate sujungdamos soul, gospel ir hiphopo elementus. Tuo tarpu „The Rocky Horror Show“ Lido viešbutyje Paryžiuje daugiausia dėmesio skiria tiesioginei sąveikai su publika – šio muzikinio kulto skiriamajam bruožui.

Inovacijos pasiekia net istorines vietas. Kasdieniai koncertai Šventojoje koplyčioje (Sainte-Chapelle) šį gotikinį paminklą paverčia jaukia muzikine aplinka. Toks požiūris atgaivina Paryžiaus kultūrinę , atitrūkdamas nuo įprastų konvencijų.

Žanrų įvairovė visoms auditorijoms

Paryžius tikrai siūlo kažką kiekvienam skoniui ir amžiui. Klasikinio teatro mėgėjai gali apsilankyti „Comédie-Française“ teatre su slapstick komedija „Le Suicidé“, kuri bus populiari iki vasario mėnesio. Kalbant apie muzikinę pusę, „Liūtas karalius“ grįžta į Châtelet teatrą 2026 m., o „La Haine“ – į Seine Musicale teatrą 2025 m. pabaigoje.

Šokio gerbėjams programa yra turtinga. „Dance Me“ Leonardo Coheno žodžius paverčia džiazo baletu Châtelet teatre, o „Giselle“ sausio mėnesį užburia Kongresų rūmus. Hiphopas taip pat randa savo vietą mūšiuose ir miesto pasirodymuose Paryžiaus l'Été festivalyje.

Neapsiribojama ir komedija. 11-ajame rajone esantis „Red Comedy Club“ reguliariai siūlo stand-up komedijos pasirodymus, o gegužę „Théâtre Bobino“ teatre vyksta Paryžiaus komedijų festivalis. Net ir pats cirkas kelia ažiotažą – lapkritį „Accor“ arenoje rodomas „Cirque du Soleil“ spektaklis „Corteo“.

Ši įvairovė leidžia kiekvienam rasti tai, ko ieško, nesvarbu, ar tai išvyka su šeima, draugais, ar dviese.

Paryžiaus scenos embleminės vietos

Paryžiuje gausu legendinių vietų, kurios priverčia kultūros sostinės širdį plakti greičiau. Kiekvienas teatras pasakoja savo istoriją ir žiūrovams siūlo unikalią patirtį.

„Opéra Garnier“ išlieka Paryžiaus operos šventove. Šiuose XIX a. rūmuose vyksta didžiausi operos ir baleto spektakliai. Prabangi architektūra ir Šagalo nutapytos lubos paverčia juos išskirtine vieta.

„Théâtre Mogador“ garsėja įspūdingais miuziklais. Šioje 1600 vietų erdvėje 9-ajame rajone reguliariai rodomi labiausiai laukiami to meto spektakliai. Nepaprasta akustika ir erdvi scena leidžia rengti įspūdingus spektaklius.

Didelio masto koncertams ir renginiams „Accor Arena Bercy“ yra etalonas. Šioje 20 000 vietų arenoje rengiami prestižiškiausi tarptautiniai turai. Jos eklektiška programa apima viską – nuo ​​roko iki šeimos koncertų.

„Folies Bergère“ tęsia Paryžiaus muzikos salių tradiciją nuo 1869 m. Ši istorinė vieta 9-ajame rajone siūlo įvairius reviu spektaklius, koncertus ir pasirodymus. Gražiosios epochos atmosfera vis dar tokia pat žavi.

„La Scène Parisienne“, įsikūręs Rue Richer gatvėje, atstovauja naujajai Paryžiaus teatrų kartai. Ši universali erdvė, kurioje telpa nuo 154 iki 315 vietų, vadovaujama Jimmy Lévy, pabrėžia įvairovę. Joje rodomas šiuolaikinis teatras, stand-up komedijos pasirodymai, muzikiniai pasirodymai ir šeimos spektakliai. Čia taip pat įsikūręs Paryžiaus komedijų klubas ir vyksta tokie renginiai kaip „Le FIEALD“, kuris jau daugiau nei 30 metų atranda naujų talentų.

, „Laurette Théâtre“, orientuojasi į inovacijas ir artumą prie visuomenės . Ši įvairovė leidžia Paryžiui išlaikyti pasaulinės gyvo pasirodymo sostinės statusą.

Tačiau jei šios vietos tokios gyvybingos, tai pirmiausia dėka tų, kurie jas įkvepia. Už kiekvienos uždangos aistringi menininkai ir režisieriai įlieja savo energijos ir kūrybiškumo, kurdami spektaklius, kurie patenka į antraštes.

Dėmesio centre – menininkai ir režisieriai

Paryžiaus scena šiuo metu šviečia kūrėjų, kurie plečia savo meno ribas, dėka. Kiekvienas iš šių menininkų atsineša savo unikalią viziją ir keičia teatro patirtį.

Joëlis Pommerat sukelia sensaciją „Théâtre de la Porte Saint-Martin“ teatre su spektakliu „Pasakos ir legendos“. Šis režisierius, garsėjantis moderniu požiūriu į teatrą, tradicines istorijas peržvelgia savitu meniniu braižu.

Šį sezoną šokių fronte išsiskiria keli vardai. Angelin Preljocaj ir Giorgio Mancini bendradarbiauja kurdami baletą „Dior habille les nuits“, kuriame derinamas mados ir šiuolaikinės choreografijos derinys. Šiame originaliame kūrinyje Nox personažą vaidina ikoniška šokio asmenybė Eleonora Abbagnato.

„Palais Garnier“ rūmai, atnaujindami „Žizel“, pasikliauja Patrice'o Barto ir Eugène'o Polyakovo patirtimi. Šie du profesionalai stengiasi modernizuoti šį klasikinį kūrinį, išsaugant jo esmę.

Aurélienas Bory siūlo kitokį požiūrį „Théâtre de la Ville“ spektaklyje „Invisibili“. Šis kūrinys įkvėptas Palermo ir XV a. freskos. Jis bendradarbiauja su Sicilijos menininkais: keturiais šokėjais, dainininku ir muzikantu, kurie įkvepia šią meninę viziją gyvenimui.

Šiais metais iškilo ir kitos asmenybės. Adama Diop, Christine Angot, Pénélope Bagieu ir Constance Debré palieka savo žymę Paryžiaus ir jo priemiesčių, ypač Nantero ir Bobinji, kultūros scenoje.

Šiuos kūrėjus vienija vienas dalykas: jie drįsta derinti žanrus. Jų darbuose susijungia teatras, šokis, muzika ir vaizduojamieji menai, taip sukuriant unikalią patirtį.

Tačiau be atlikėjų kūrybiškumo, šių pasirodymų reputaciją formuoja ir publikos reakcijos bei kritikų priėmimas. Taigi, kokie hitai sužavi sostinę ir įkvepia publiką?

Populiarios ir kritikų pripažintos sėkmės: ką sako visuomenė

Paryžiaus publika turi savo favoritus, ir tai matosi. Kai kurie spektakliai išparduodami vakarą po vakaro, o kitiems sunku užpildyti sales.

Topų viršūnėje – „Saulės karalius“, kuris sugrįžta į Paryžiaus kupolą. Šis prieš 20 metų sukurtas miuziklas vis dar populiarus dėl nostalgijos ir hitų, kuriuos vis dar niūniuojame. Publika mėgsta iš naujo atrasti šias melodijas, kurios paženklino visą kartą.

Tarp naujųjų filmų, kurie sulaukia didelio pasisekimo, hitu tapo Alexio Michaliko „Passeport“ Renesanso teatre. Žiūrovai vertina šiuolaikišką tapatybės paieškų interpretaciją, kurią įkūnija žinomi aktoriai. Žinios iš lūpų į lūpas sklinda sparčiai.

Bulvarinės komedijos išlieka tikrai populiarios. „Une situation delicate“ teatre „Nouveauté's“ pritraukia minias žvaigždžių pilna aktorių komanda: Kevinu Razy, Gérardu Darmonu, Clotilde Courau ir Maxu Boubliliu. Šis humoro ir pagrindinių atlikėjų derinys nuramina žiūrovus.

Pažangesnių pasirodymų gerbėjams Filharmonijos teatre „Circa“ trupės atliekamas „En Masse“ yra tikras atradimas. Šis itin modernus cirko pasirodymas derina šokį, akrobatiką ir elektroninę muziką. Atsiliepimai yra labai entuziastingi, o publiką žavi šis drąsus meninis požiūris.

Tokios nuorodos kaip „Gulbių ežeras“ Kongresų rūmuose ir toliau vilioja. Šis klasikinis baletas, pritariamas orkestro, pritraukia ištikimą publiką, ieškančią tradicinio meninio meistriškumo.

Kalbant apie komediją, Ricky Gervais pasirodymas „Accor“ arenoje sukelia didžiulį ažiotažą. Jo šou „Mortality“ yra labai laukiamas jo kandus britiškas humoras gerbėjų, nors jis skirtas tik brandžiai auditorijai.

Šios sėkmės rodo, kad Paryžiaus visuomenė vertina ir užtikrintas vertybes, ir originalius kūrinius, jei tik yra kokybė.